Libre de Futuro
2024–2025Coreografía y dirección
Un estudio coreográfico sobre el tiempo, la libertad y el peso de lo que aún no ha sucedido.
Danza contemporánea, coreografía y la práctica de movimiento Continuum — explorando la respiración, la fluidez, la percepción y la conciencia encarnada.

Abordo el movimiento como una forma de indagación — una manera de hacer preguntas que el lenguaje no puede contener. Cada gesto comienza como una pregunta dirigida al cuerpo y al espacio que lo rodea.
Bajo la coreografía habita una inteligencia fluida: el cuerpo como agua, sensible y poroso, escuchando a través del tejido, la respiración y el sonido. La percepción se vuelve materia; la curiosidad, método.
Aquí la respiración no es técnica sino conversación. El sonido no es acompañamiento sino sensación. La conciencia no es un destino sino la textura de estar presente.
“Me interesa menos cómo se ve el movimiento que lo que el movimiento sabe.”

Bailarina · Coreógrafa · Investigadora del movimiento
Kenia Navarro es artista de danza contemporánea, coreógrafa e investigadora del movimiento, radicada en Cuernavaca, México, con dieciocho años de práctica profesional. Su trabajo transita entre el escenario, el estudio y la investigación somática.
Bailó durante once años en Cía Fóramen M (2010–2023), codirigió el colectivo engrama (2013–2019) y se ha formado internacionalmente — con la Iceland Dance Company, Deltebre Dansa en España, y dentro del linaje de la improvisación de contacto y la técnica contemporánea en México, Brasil, Costa Rica, Guatemala y Nueva York.
Formada como ingeniera en tecnología ambiental, tiende un puente entre el pensamiento científico y el movimiento creativo, concibiendo el arte como espacio de indagación, atención ecológica y diálogo. Es maestra dentro de la red de movimiento Continuum y dirige Foro Koala.
Declaración artística
Creo para estudiar la percepción — para descubrir qué comprende el cuerpo antes de explicarlo. La coreografía, para mí, es una forma de organizar la atención para que ocurra algo irrepetible.
Formación seleccionada
Distinciones

Continuum es una práctica de movimiento experiencial originada por Emilie Conrad. Es una invitación a sentir el cuerpo como un proceso fluido y vivo — una exploración más que un método, una forma de escuchar más que una técnica que dominar.
Presentado como investigación artística y experiencial. Continuum se ofrece como exploración, no como terapia ni tratamiento médico.
Trabajos coreográficos, interpretaciones, colaboraciones e investigación — desarrollados en México y en escenarios internacionales.
Coreografía y dirección
Un estudio coreográfico sobre el tiempo, la libertad y el peso de lo que aún no ha sucedido.

Coreografía
Una pieza en evolución sobre materia, cuerpo y ecología — con una versión creada para públicos infantiles.

Intérprete · dir. Beatriz Madrid
Una lectura contemporánea del rito de Stravinsky, interpretada como parte de una obra de conjunto.

Coreografía
Refugio, fragilidad y reunión — una arquitectura íntima construida con cuerpos y respiración.

Coreografía
Un proyecto de investigación sobre la ternura como fuerza que estructura el movimiento.

Coreografía
Paisajes de la percepción — donde lo visto y lo sentido intercambian continuamente su lugar.
Talleres especiales y encuentros artísticos en Continuum y movimiento contemporáneo. Son eventos inmersivos, no clases recurrentes.
Una inmersión de tres días en la respiración, el sonido y el movimiento fluido, siguiendo al cuerpo como proceso vivo y nutricio.
Cuernavaca, México
Octubre 2025
Un laboratorio de fin de semana que explora la onda y la espiral como fuentes de material coreográfico e investigación perceptiva.
Mazatlán, México
Noviembre 2025
Un intensivo sobre la respiración sonora y la escucha sensorial, desarrollado dentro de la red PISO MÓVIL.
Bogotá, Colombia
Febrero 2026
Imágenes seleccionadas de obra e investigación
“Kenia trabaja en el umbral donde la danza se vuelve investigación. Su presencia reorganiza la atención de toda una sala.”
Coreógrafa colaboradora
Cía Fóramen M
“Un taller con ella es menos una clase que una invitación a recordar que el cuerpo piensa. Salí transformada en mi manera de escuchar.”
Participante de taller
Encuentro Continuum, CDMX
“Una claridad y un rigor poco comunes. Su obra pertenece a la conversación del movimiento contemporáneo, no al wellness.”
Curador de festival
Programa artístico independiente
Mayo 2025
Apuntes hacia una coreografía que comienza no con la forma sino con el flujo — y lo que le pide a quien danza confiar en él.
LeerMarzo 2025
Una reflexión sobre la conciencia sensorial y la larga pausa que precede a todo gesto honesto.
LeerEnero 2025
Cómo una práctica de movimiento experiencial transforma mi manera de crear y enseñar coreografía.
LeerPara funciones, colaboraciones, encargos, talleres y contrataciones.
Boletín
Notas ocasionales sobre funciones, talleres e investigación del movimiento.